Cảnh trong vở kịch Tấm Cám của sân khấu IDECAF - Ảnh: GIA TIẾN

Ông bầu Huỳnh Anh Tuấn:

Diễn dạng "giội bom" dễ sống

Trẻ con bị áp lực học ngày càng nhiều hơn. Bán vé kịch thiếu nhi hằng tuần ngày càng "chua" hơn.

Phim ảnh, các chương trình truyền hình ngày càng rầm rộ, mức độ cộng tác của anh em diễn viên theo mình hằng tuần cũng khó, có khi họ chỉ đảm bảo được 1 - 2 suất. Khi mô hình kịch thiếu nhi hoành tráng, màu sắc ra đời thì các bé hình như cũng không còn mặn mà với mô hình kịch nhỏ.

Tôi đang tính năm nay sẽ bàn với nhà hát Bến Thành đầu tư hệ thống đu bay tạo nên những tiết mục bay bổng hấp dẫn. Mỗi vở diễn sẽ cố gắng đầu tư tốt hơn về phần âm nhạc. Ví dụ, một vở diễn phải kèm theo ca khúc là hit.

Thật ra, nếu sân khấu chúng ta hiện đại khai thác được nhiều hiệu ứng kỹ thuật lung linh sẽ đỡ khổ cho diễn viên rất nhiều. Giờ nhìn một số diễn viên của mình gần 60 tuổi hết mà vẫn phải nhảy múa, hò hét mệt lả cả người tôi xót lắm. Bởi hiệu ứng kỹ thuật mình chưa được phát huy nên vẫn phải trông chờ vào các màn diễn của diễn viên để thu hút khán giả nhí.

Tới thời điểm hiện tại, tôi thấy chỉ có thể diễn kịch thiếu nhi theo dạng "giội bom" định kỳ mùa hè, Trung thu... hằng năm, với sự đầu tư hoành tráng, hấp dẫn dễ sống hơn. Bên cạnh đó, tôi duy trì các đội kịch rối đi diễn trường học, diễn ở vùng xa nơi các em chưa có điều kiện tới rạp xem.

Đạo diễn - diễn viên Đình Toàn:

Cần một sàn diễn đáp ứng được nhu cầu dàn dựng

Các bé bây giờ thông minh lắm, nhờ mạng, YouTube các bé có thể tiếp cận thế giới giải trí bên ngoài từ rất sớm. Những câu chuyện cổ tích quen thuộc dường như đã được tận dụng hết, giờ muốn khai thác rất khó khăn để làm sao không bị trùng lắp.

Vì vậy mỗi lần dựng vở mới, tôi và Quang Thảo suy nghĩ tìm một câu chuyện để khai thác văn hóa của đất nước nào đó để có một màu sắc lạ, đồng thời cung cấp thêm kiến thức cho các bé.

Về diễn xuất, diễn kịch thiếu nhi mất sức gấp 3 - 4 lần so với diễn kịch người lớn. Người diễn viên phải có nhiều kỹ năng nhảy múa, ca hát, diễn kịch, thậm chí nhào lộn, la hét... Mỗi lần diễn cảnh đánh đấm ngoài sân khấu, vô cánh gà nghệ sĩ chỉ biết thở dốc vì mệt.

Giờ có những vở diễn viên lên tới 50 người, cảnh trí mỗi năm đòi hỏi có thêm cái này, hiệu ứng kia, câu chuyện phải hết sức chăm chút cho hợp tình hợp lý, hấp dẫn. Nhưng cũng buồn là bao nhiêu năm rồi, cách dựng, đề tài, cách diễn, trang trí đã có nhiều thay đổi mà sàn diễn nhà hát vẫn vậy, không thay đổi, không đáp ứng được nhu cầu dàn dựng.

Đạo diễn Hoàng Duẩn:

Quan trọng là cách chọn đề tài

Sân khấu thiếu nhi cần phải duy trì diễn định kỳ hằng tuần để khán giả nhí biết và có thói quen đến xem. Để khuyến khích các đơn vị xã hội hóa đầu tư cho kịch thiếu nhi phải tạo nhiều điều kiện ưu đãi cho họ, thuế má phải được ưu tiên.

Tôi cho rằng không chỉ sân khấu hoành tráng mới thu hút khán giả nhí mà sân khấu vừa tầm khoảng 250 chỗ vẫn có sức hấp dẫn riêng nếu chúng ta biết cách làm. Đó là cách chúng ta chọn đề tài, đi vào những vấn đề, thắc mắc mà các em gặp phải trong cuộc sống.

Dàn dựng, diễn xuất của diễn viên, âm thanh, ánh sáng... phải hỗ trợ tốt để đưa đến các em những thông điệp thật sinh động, không cứng nhắc. Để làm được điều này, tôi nghĩ thành phố nên dành hẳn một nhà hát dành riêng cho kịch thiếu nhi.

Ban lãnh đạo nhà hát cũng phải được thi tuyển mới được chọn, đó phải là những người có am hiểu về tâm lý trẻ em để xây dựng những kịch bản cho phù hợp.

Tôi nghĩ thành phố này không thiếu những người tâm huyết, mê làm kịch thiếu nhi; quan trọng là chúng ta có cơ chế để họ được phát huy, được phục vụ các em, những mầm non tương lai của đất nước, những khán giả kế thừa cho sân khấu kịch.

TTO - Ấy là tâm sự của ông bầu Huỳnh Anh Tuấn khi mà kịch thiếu nhi gặp khó. Như ở Hà Nội, sân khấu dành cho thiếu nhi chỉ rộ lên chừng một tuần dịp 1-6, vài ngày sau lại lắng xuống.